音楽文化論

授業テーマ	音楽表現の可能性を追究する
授業のねらい・到達目標	音楽という手段を通して表現されてきたものの実例を知り、それを深く読み解く訓練をする。その術を各自の芸術体験で応用していくことで、自分なりの審美「耳」を養う。
授業の方法	音楽作品の鑑賞と解説。講義形式だが、授業内で不定期に小作文を課することがある。
事前学修・事後学修，授業計画コメント	この世には、概念的に説明できないもの、言葉にし尽くせないものが存在する。だが、それらはなぜか、私たちにとって到底無関心ではいられないものばかりだ。それゆえ、何とかそれを感覚的に把握できる対象にしようとする人々が出、私たちは興味津々でその努力の結晶を吟味する。芸術の創作と鑑賞は（今日においては特に）しばしば、そのような動機に基づいて行われるのではないだろうか。本講義では、古今東西の作曲家のそうした創作の取り組みを跡付け、作品を鑑賞する。その際、なぜそのように表現されたのかを、背景的な思想を踏まえながら、重点的に考察する。楽典的な専門知識は必要ないが、なじみのないジャンルの音楽に対しても、心を開いて聴くようにしてほしい。

授業計画
1	導入：音楽の「内容」を論じること　～ハンスリックの自律的音楽美学を超えて
2	宇宙の神秘(1)　松下真一《星たちの息吹き》～音楽と数学
3	宇宙の神秘(2)　ダリウス・ミヨー《世界の創造》～西欧における「創造」概念
4	永遠性(1)　無限カノンを使った音楽　～特定の技法による象徴
5	永遠性(2)　チャールズ・アイヴズ《答えのない質問》～構成による象徴
6	永遠性(3)　オリヴィエ・メシアン《永遠の教会の出現》～音響による象徴
7	愛のかたち(1)　尺八古典本曲《鹿の遠音》～音楽による自然模倣の意味
8	愛のかたち(2)　J.S. バッハ《マタイ受難曲》第49曲　～キリスト教的愛の表象
9	喜怒哀楽(1)　バロック音楽の情念表現　～修辞学的音楽論
10	喜怒哀楽(2)　チャイコフスキー《悲愴》　～「この旋律は悲しい」の構造
11	うつろいゆくもの(1)　武満徹《秋庭歌一具》～日本的美意識の所在
12	うつろいゆくもの(2)　ジョン・ケージ《4分33秒》～音楽的時間とは
13	死者への想い(1)　ハインリヒ・シュッツ《音楽による葬送》～音楽による説教
14	死者への想い(2)　ラヴェル《クープランの墓》（通称）～西洋音楽における「トンボー」の歴史
15	死者への想い(3)　三善晃《レクイエム》～音楽と反戦思想

その他
教科書	なし
参考書	レナード・バーンスタイン、和田亘訳『答えのない質問』みすず書房 1991年第1版
成績評価の方法及び基準	レポート(70%)、授業内テスト(30%)
オフィスアワー	授業後、教室にて質問・意見を歓迎します。